15 bedste amerikanske anime du skal se

Bare for at få det af vejen, ja, anime er i teorien bare den japanske betegnelse for animation. Så dybest set vil japanere bruge ordet anime til at henvise til ethvert animeret show, det være sig en Disney-film eller South Park. Enhver tegneserie er i bund og grund en anime. I praksis er det dog ikke rigtigt tilfældet.

Når man kalder en tegneserie, der ikke stammer fra Japan, har en anime en vis vægt. I Japan står tegnefilm på næsten samme niveau som almindelige tv-shows og film, med et stort antal store produktionsstudier og utallige shows, der sendes hvert år. I Vesten har tegnefilm ikke den samme tilstedeværelse og henvender sig primært til børn.

Anime har en specifik kunststil forbundet med sig, mørke temaer blandes ofte ind i generelt optimistiske historier, og der lægges så meget omsorg og lidenskab i ikke kun animationen, men også stemmeskuespillet, instruktionen og soundtracket. Den er produceret på en sådan måde, at selvom børn stadig udgør størstedelen af ​​publikum, kan den også ses og nydes grundigt af voksne.

Når det er sagt, her er de 15 bedste amerikanske anime, du skal se.

15. Steven Universe

Selvom kunststilen måske ikke minder dig om anime med dens glatte, farverige og mangfoldige karakter og verdensdesign, sætter tanken i verdensopbygningen, musikken, stemmeskuespillet og karaktererne selv Steven Universe langt over standard tegnefilm.

Plottet kredser om Crystal Gems, et hold af magiske vogtere, der beskytter Jorden, med Steven, en ung halvt menneske, halvt Perle-dreng, i centrum. Steven Universe repræsenterer en slags coming-of-age-historie, hvor vi følger Steven, mens han udforsker sine nyfundne evner og forsøger at finde sin plads i verden som dens beskytter.

Udover fantastisk historiefortælling, kan du også forvente en masse anime-referencer, da skaberen selv er en kæmpe anime-fan, og mange episoder var påvirket af den anime, hun så under opvæksten.

14. Ben 10

Mange af os kender de stadigt voksende anime-franchises som Fate eller Gundam. Nå, i Vesten kan Ben 10 helt sikkert måles efter disse standarder. Startende i 2005 med den originale Ben 10, er serien blevet Cartoon Networks længstvarende franchise til dato. Hvis du spænder over fem tv-shows og fire film, har du helt sikkert set Ben 10, hvis du var barn i de sidste 15 år (eller forælder på den anden side).

Serien følger Ben Tennyson, en ung dreng, der finder en urlignende enhed midt i ingenting, der giver ham muligheden for at forvandle sig til forskellige væsner. Så finder han ud af, at verden er meget større og farligere, end han tidligere havde troet. Med rumvæsener og intergalaktiske konflikter, der truer med at udslette menneskeheden, er det Bens opgave at beskytte Jorden sammen med sin kusine Gwen og bedstefar Max, en dårlig blikkenslager med en autocamper.

Med den seneste aflevering, Ben 10 (2016), der slutter tidligere i år, undrer vi os over, om der kommer endnu en tilføjelse til den mangeårige serie. I betragtning af dens popularitet indtil videre, ville det ikke overraske nogen.

13. Dota: Dragon's Blood

Baseret på det populære MOBA-spil, Dota 2, kommer Dota: Dragon's Blood, som forsøger at forklare og præsentere for os den mørke fantasiverden, som spillet foregår i. Kunststilen skal naturligvis minde dig om anime, og det er der en grund til. Animationen blev lavet af det sydkoreanske Studio Mir, og den blev målrettet præsenteret i en stil, der kombinerer vestlig animation og anime.

Historien åbner op med, at vi følger Davion, en Dragon Knight, der jager og dræber, du gættede rigtigt, drager. I en ironisk skæbnedrejning ender Davion med at fusionere sin sjæl med en stor drengedrage, hvor han får enorm magt, men samtidig risikerer han at blive det, han hader mest.

Efterhånden som historien skrider frem, dukker forskellige karakterer fra spillet op, men bliv ikke modløs, hvis du ikke har spillet Dota 2. Ja, det er mere interessant, hvis du allerede er bekendt med karaktererne, men showet præsenteres i en måde, der giver alle mulighed for at nyde det. Jeg har personligt ikke spillet Dota 2, men de interessante karakterer, gode stemmeskuespil og brutale kampscener trak mig lige ind.

12. Batman: The Animated Series

Batman er langt den mest populære tegneseriehelt i DC-universet, måske endda den mest populære helt. Han har inspireret utallige tegnefilm, såvel som tv-shows og film. Blandt dem alle er der dog en, der rummer en masse elementer, vi ville forvente af anime, og det er Batman: The Animated Series.

Denne særlige Batman-tegnefilm skiller sig mest ud på grund af kunststilen. Mens nyere gengivelser af Batman (som Batman: The Brave and the Bold) har en mere seriøs luft omkring sig end standard tegnefilm, er de stadig meget blødgjorte og repræsenterer ikke den mørke ridder nær så mørk som dette show gør.

De mørke toner og spændte baggrund giver serien en rå, grynet følelse, som man normalt ikke forbinder med tegnefilm, men med anime. Hvis du ikke er interesseret i Batman: The Animated Series, er der altid Ninja Batman, som faktisk betragtes som anime (hvis du har nogen respekt for Batman, vil du ikke se den film).

11. Ultimate Spider-Man

Mens Iron Man er guden for MCU, er dit venlige nabolag Spider-Man ansigtet på Marvel-tegnefilmscenen. Marvel har generelt en mere komisk og lethjertet tilgang til historiefortælling, hvilket gør den mere velegnet til børn.

Spider-man som teenager selv giver ham mulighed for at forholde sig til børn og unge mere end med et ældre publikum. Når det er sagt, så er Ultimate Spider-Man ikke noget at nyse ad.

Første gang jeg så Ultimate Spider-Man, syntes jeg, det var et sjovt show med fantastiske kampscener og gode karakterer. Det var da jeg gik i mellemskolen. Sidst jeg så den var på college, og jeg var overrasket over, hvor glat animationen var for en tegneserie lavet i 2012.

Kunststilen og animationen, selv om den tydeligt sagde, at den var baseret på en tegneserie, mindede mig meget om anime, specifikt de mere robuste kanter og finere stregarbejde. Selvom showet modtog blandede anmeldelser fra kritikere, finder jeg det et must-watch, hvis du er fan af Marvel og også anime.

10. Boondocks

Voksen tegnefilm i Vesten tager ofte form af satiriske komedier med en masse voksenhumor. Shows som South Park, Family Guy, Rick og Morty osv. tager komedien til næste niveau. De er ligeglade med selv at forsøge at være børnevenlige, hvorfor disse shows ofte ender med blandet modtagelse, selvom alle elsker dem.

The Boondocks er bestemt en af ​​disse tegnefilm. Den følger Freemans, en sort familie bestående af bedstefar Freeman og hans to børnebørn, Huey og Riley, der bor i et relativt fredeligt og for det meste hvidt forstadsområde.

Showet gør ofte brug af kontroversielle emner og sociale såvel som politiske emner for en komisk effekt, som, selvom den er morsom og tankevækkende, kan skabe røre hos et mere følsomt publikum.

Animationen, ligesom mange af programmerne på denne liste, blev lavet af koreanske studier. Sæson 1 blev lavet af Dong Woo Animation og JM Animation, mens sæson 2 og 3 blev lavet af Moi Animation. Dette er grunden til, at The Boondocks ofte misfortolkes som en anime af sine fans.

9. She-Ra og magtens prinsesser

Hvis du er fan af Sailor Moon og Mahou Shoujo (Magical Girl) genren af ​​anime, så er She-Ra and the Princesses of Power måske lige til højrebenet.

Serien fortæller historien om Adora, som forlader det undertrykkende intergalaktiske imperium kendt som The Horde og finder et magisk sværd, der giver hende særlige kræfter. Adora forsøger at finde et sted at kalde sig sit eget og møder The Rebellion, en alliance af kongeriger dedikeret til at bekæmpe den onde horde. Der formår hun at forene en gruppe magiske prinsesser for at hjælpe hende med at besejre ondskabens kræfter.

Showet er blevet meget rost for dets mangfoldige og LGBTQ-inklusive rollebesætning af karakterer samt deres interpersonelle forhold. I betragtning af populariteten af ​​det magiske pigetema i Japan, er det ingen overraskelse, at denne tegneserie ville være et fantastisk ur for anime-fans.

8. Voltron: Legendary Defender

Hvis du er fan af mecha-anime, er Voltron: Legendary Defender bestemt et must-watch. Med en kombination af anime-påvirket animation og CGI (faktisk CGI, ikke det Bersærk-monstrøsitet), bringer Studio Mir en af ​​de bedste robotkampscener, denne genre har at byde på.

Den originale synopsis fra produktionsselskabet, DreamWorks Animation, lyder som følger:

Fem intetanende teenagere, transporteret fra Jorden ind i midten af ​​en vidtstrakt intergalaktisk krig, bliver piloter for fem robotløver i kampen for at beskytte universet mod det onde. Kun gennem den sande kraft af teamwork kan de forenes og danne den mægtige kriger kendt som Voltron.

7. RWBY

RWBY er muligvis den eneste offentligt anerkendte amerikanske anime derude. Mens andre shows har anime-lignende kvaliteter, anerkender selv kritikere, at RWBY er en anime i alle aspekter undtagen oprindelseslandet.

Historien følger de fire medlemmer af Team RWBY: Ruby, Weiss, Blake og Yang, krigere, der har til opgave at beskytte Remnants verden. Med utallige monstre og skurke, der dominerer Remnant, blev Beacon Academy dannet for at hjælpe med at træne jægere og jægerinder til at bekæmpe disse onder.

Hvis du beslutter dig for at hente serien, skal du huske på, at der er et væld af 3D-animationer, og det er måske ikke for alle.

6. Teen Titans

Nu hvor jeg tænker over det, fokuserer de fleste amerikanske tegnefilm på superhelte som deres hovedtema. At etablere en gruppe elskelige, men alligevel magtfulde karakterer og lade dem udkæmpe det med skurke, der af en eller anden grund ønsker at ødelægge verden, er sådan en grundlæggende handling, men på en eller anden måde formår den stadig at underholde.

I betragtning af at det kommer fra DC-universet, har Teen Titans sin del af mørke og alvorlige øjeblikke. Når det er parret med fantastisk karakterudvikling og humor, kommer det ikke som nogen overraskelse, at det fangede så mange børns opmærksomhed tilbage i 2003, da det første gang blev sendt på Cartoon Network.

Selv efter at have genset nogle af afsnittene som voksen, er kvaliteten af ​​showet skåret over resten, der tackler den samme superhelte-genre.

5. Uovervindelig

Kan du huske, hvad jeg lige sagde om, at der er for mange superhelte-tegnefilm? Nå, her kommer endnu en, men denne er ikke din grundlæggende, jeg er ikke som andre tegnefilmstyper af superhelteshow. Invincible gør det meget klart, at disse helte ikke er normale, de har kræfter, der tillader dem direkte at myrde mennesker. Og det er så forfriskende at se.

Invincible starter med en 17-årig knægt, der, på trods af at han er barn af den mest magtfulde person på planeten, ikke ser ud til at få sine kræfter. Da han til sidst gør det, finder han ud af, at det ikke er så let og cool at være superhelt, som han troede.

Det resumé virker ikke af meget, men i slutningen af ​​første afsnit får vi et glimt af, hvordan showet rent faktisk kommer til at se ud (Spoiler Alert). Hovedpersonens far myrder brutalt verdens mest berømte superhelte. Hvorfor? Nå, du bliver bare nødt til at se og finde ud af det.

4. Samurai Jack

Verdensopbygningen i Samurai Jack kunne nemt gøre 80 % af anime til skamme. Det er ufatteligt, hvordan en tegneserie fra 2001 stadig kan stå som en af ​​de bedste programmer nogensinde.

En dag, i det feudale Japan, dukker en mystisk, formskiftende dæmon ved navn Aku op og begynder at sprede kaos og død rundt om den. For at hævne sin fars død går Jack, en tåbelig samurai-kriger, med et magisk sværd for at besejre Aku, men lige som han er ved at gøre ham færdig, sender Aku ham ind i fremtiden. Jack skal så finde en måde at vende tilbage til fortiden og fortryde fremtiden, altså Aku.

Som jeg allerede har sagt, handler dette show om verdensopbygning. At se Jack, mens han møder strabadser til venstre og højre, med fortvivlelse over ham hvert skridt på vejen, får dig virkelig til at spekulere på, hvornår vil lidelsen ende, hvis den nogensinde vil?

De venner, han får, og de fjender, han skal besejre undervejs, samles alle sammen i den sidste sæson og indkapsler serien perfekt. Vi ventede 12 år på, at Samurai Jack fik en ordentlig afslutning, og siden 2017 kan vi sige, at Jacks rejse endelig er kommet til en ende.

3.Castlevania

Da Castlevania først blev annonceret, tror jeg ikke, folk havde særlig store forhåbninger. Dette skyldes hovedsageligt det faktum, at skærmtilpasninger af populære videospilsfranchiser tidligere ikke havde den bedste track record. I bedste fald endte de med at være helt ok, hvor fans foretrak at holde fast i det originale medie. Men åh, fik Castlevania bevist sit værd.

Karaktererne, brutale actionscener, musikken og stemmeskuespillet hjælper dig med at fordybe dig i denne mørke fantasi. Den minder om Berserk (mangaen selvfølgelig), og at kunne sammenligne sig med den legendariske serie kommer for at vise dig, hvor fantastisk den er.

Når du bliver fordummet, handler historien om en gruppe helte, der forsøger at redde verden fra Dracula, som lovede at slette menneskeheden for at have dræbt sin kone. Bare det at lade det ligge, yder ikke historien retfærdighed, men i betragtning af den massive hype omkring Castlevania, hver gang en ny sæson udkommer, kan du tro mig, når jeg siger, at showet er værd at se.

2. Avatar: The Last Airbender

Selv i slutningen af ​​2021 anses Avatar: The Last Airbender stadig for at være en af ​​de bedste tegnefilm, der nogensinde er skabt. Ligesom Fullmetal Alchemist i anime, står Avatar som en klassisk tegneserie i Vesten, der kan nydes af hvem som helst, når som helst.

Serien foregår i en verden, hvor civilisationen er opdelt baseret på et af de fire elementer: Vandstammerne, Jordriget, Luftnomaderne og Ildnationen. Disse nationer er hjemsted for særlige mennesker, der kan kontrollere et af de fire elementer.

Der er kun én person, der kan kontrollere hvert element, og det er Avataren. Historien følger Aang, den nuværende Avatar, på hans rejse for at mestre alle elementerne og bringe balance i verden, der drives under Ildnationens diktatur.

1. Spændende

Fuld afsløring, jeg har spillet League of Legends i lang tid, og jeg er måske lidt forudindtaget, når jeg siger dette, men Arcane er et moderne mesterværk. Enhver person, der nogensinde har set Riot-spil, film eller musikvideo eller andet, har ventet på, at en anime blev udgivet. Og endelig har vi Arcane.

Historien foregår i Piltover, en by af opfindelser, der er stolt af sine borgeres strålende sind, og som stræber efter altid at se fremad i retning af fremskridt og teknologiske fremskridt. På den anden side har vi den undertrykte og nedslidte underby, hvor sygdom og fattigdom fører folket, og lederne er Piltovers forbrydere.

Selvom Vi og Jinx, borgere i underbyen, anses for at være hovedpersonerne, bringer Arcane os meget mere end én historie at følge. Det viser os, at onde og gode fyre faktisk ikke behøver at eksistere som to ender af et spektrum. Hver karakter har en historie, og Arcane tager sig tid til at udforske selve den verden, den har skabt.

Det er overflødigt at sige, at animationen også er i topklasse, hvor musik spiller en stor rolle i at formidle intensiteten af ​​kampscenerne. Den bedste del af Arcane er, at den ikke henvender sig til League of Legends-fans. Selvfølgelig, hvis du allerede kender karaktererne, giver det showet et nyt perspektiv (og det er virkelig tilfredsstillende, når en karakter går pow-pow og boom-boom, som de gør i spillet), men det er langt fra nødvendigt.

Hvis du ikke allerede har gjort det, opfordrer jeg dig til at prøve Arcane. Det er langt den bedste ikke-anime-anime, der er udkommet i årevis.