Anmeldelse: The Mandalorian (sæson 2)

Disneys Mandalorianeren har været en hitserie og for de fleste den bedste Star wars historie efter Disneys opkøb af George Lucas' franchise, sammen med Rogue one , den anmelderroste prequel til Et nyt håb . I dag har serien officielt afsluttet sin anden sæson, og her er vores anmeldelse af hele sæsonen. God fornøjelse!

Anden sæson af Jon Favreaus og Dave Filonis anmelderroste show startede ret stærkt med et actionfyldt første afsnit, der varslede på hvilken måde denne sæson ville blive anderledes end den første. Nemlig hvor den første sæson af Mandalorianeren handlede mere om verdensopbygning, mens anden sæson udvidede mytologien i hele serien, og det var allerede varslet med Boba Fetts cameo i første afsnit.

Sæsonen fortsatte med at byde på en masse cameos og tilbagevendende optrædener, både fra gamle karakterer (Cara Dune, Greef Karga, Migs Mayfeld, Fennec Shand) og nye (Ahsoka Tano, Bo-Katan Kryze, Luke Skywalker, R2-D2) , og derved udvides Mandalorianeren og placere den lige midt i Lucas' franchise, i stedet for at fremstille den som en løsrevet spin-off fra hovedserien (den første sæson gjorde det også, men ikke sådan her).

Alt dette spiller selvfølgelig en stor rolle i plottet, som Favreau og Filoni fandt på til anden sæson. Mandalorianeren ' s Plottet fortsatte med at være meget stærkt, og showet forblev sjældent Star wars serie, der (i det mindste indtil videre) har holdt et ensartet fortællingsniveau gennem hele sin kørsel.

Historien følger igen Din Djarin, den titulære Mandalorian, og The Child (Baby Yoda), hvis navn er afsløret at være Grogu, på deres eventyr i galaksen. Mando er nødt til at returnere Grogu til Jedi (hans slags), og ligesom i den første sæson begiver de sig ud på forskellige eventyr og møder et væld af farverige karakterer, der gjorde denne sæson lige så stor som den første.

Den westernlignende fortællestil, der portrætterer Mando som en enlig revolvermandsfigur, der rejser galaksen for at nå sit mål, er stadig til stede, selvom med udvidelsen af ​​den interne mytologi var landskabet en smule mere diversificeret og, sammen med det, ganske smukt. Vi har også fået et glimt af det ekspanderende univers siden Jediernes tilbagevenden , dvs. den svage, men dog bestemt nærværende Nye Republik og dens indflydelse i de fjerne afkroge af galaksen, stedet hvor Republikkens kontrol altid var svagere, selv i gamle dage.

Historien har også meget flere følelser end den fra sæson et, hvilket forventes på en måde, da vi er blevet mere knyttet til karaktererne; i sæson et lærte vi dem at kende, og vi udviklede kun lige vores følelser over for dem, mens vi i sæson to – allerede har udviklet et stærkt følelsesmæssigt bånd, hvorfor deres historier og eventyr påvirker os mere denne gang. Men selv uden det element bærer historierne mere følelsesmæssig vægt, især da karakterudviklingen af ​​både Mando og Grogu er blevet udført på en strålende, hvis ikke fejlfri måde.

Og dette bringer os til karaktererne, som er det stærkeste aspekt af denne sæson. Sæson et handlede nemlig mere om historien. Der var bestemt karakterer, der fik os til at investere, og som vi forgudede, men historien var vigtigere, da showet stadig udviklede sig, og vi var nødt til at få en idé om, hvad producererne og forfatterne havde i vente til os. I sæson to, nu hvor historien var blevet trukket ud, kunne vi fokusere mere på karaktererne, mens vi stadig nyder den fascinerende fortælling.

Det følelsesmæssige bånd mellem Mando og Grogu var fantastisk. Forfatterne udviklede den på en så kær og enestående måde, at den føltes ægte. Vi ved alle, at Mando ville komme til et punkt, hvor han ville knytte sig til Grogu, men vi vidste også, at han havde sine principper, og at han i bund og grund var en dusørjæger. Der er ære blandt tyve, helt sikkert, men er der faderlig kærlighed? Det ser ud til, at der er.

Mando satte ikke kun sit liv på spil og rejste Galaxy vidt og bredt for Grogus skyld, han gjorde også, hvad vi troede var umuligt – han tog hjelmen af, når det var nødvendigt for at gøre det bedste for Grogu. Vi ved bestemt, hvordan Pedro Pascal ser ud, og han tog sin hjelm foran en droid i sæson 1, men det krævede en masse kærlighed for knægten – som han kalder ham – at tage sin maske af og afsløre sit ansigt foran mange andre levende væsner.

Grogu har også sin egen udviklet, da vi fik et indblik i hans fortid, men også hans fremtid. Selvom han endnu ikke er i stand til at formulere sine tanker som Yoda, viste det sig, at Grogu havde udviklet et utroligt stærkt følelsesmæssigt bånd til Mando, ligesom en søn elsker en far. Hvis du tilføjer den følelsesmæssige vægt til Grogus iboende nuttethed, der gør ham så elskelig, vil du helt sikkert lykkes med at gøre Grogu til mere end en maskot af showet - en fuldgyldig karakter i sin egen ret. Og det gjorde Favreau og Filoni i anden sæson.

De andre karakterer fik også gode historier. Af de episodiske roller må vi konstatere, at Timothy Olyphants Cobb Vanth var en fantastisk tilføjelse til seriens vestlige historie, og hans historie var glimrende knyttet til Boba Fetts; Bill Burr, der vendte tilbage som Migs Mayfeld, var en af ​​de bedste afkast i noget show nogensinde, og vi var usædvanligt glade for at se karakteren få sin forløsning efter at have hjulpet Mando; selv Frøfruen, som var mere et komisk relief end et virkelig relevant plotelement, var en fantastisk tilføjelse til rollebesætningen.

Hvad angår de tilbagevendende roller, var vi glade for at se Gina Carano og Carl Wathers tilbage som henholdsvis Cara Dune og Greef Karga, især da førstnævnte spillede en stor rolle i at redde Grogu fra imperiet. Giancarlo Esposito var endnu en gang fantastisk som skurken Moff Gideon, selvom vi endnu ikke har set, hvordan hans historie udvikler sig efter sådan en ydmygende afslutning på hans bue i The Rescue. Det var også fantastisk at se Ming-Na Wen vende tilbage, især da hendes karakter også blev udviklet på en fantastisk måde.

Med hensyn til tilføjelserne var Katie Sackhoff fremragende som den mandaloriske kriger Bo-Katan Kryze, og historien, vi alle elskede i den animerede serie, var glimrende inkluderet i Mandalorianeren ; Boba Fett, som også fik sin forløsning i dette show, var dybest set en scene-tyver, og vi kan ikke vente på, at hans egen historie udvikler sig i december 2021; og lige da du troede, at introduktionen af ​​Ahsoka Tano, spillet genialt af Rosario Dawson, skulle være højdepunktet i denne sæson, bringer fjolserne Luke Skywalker og R2-D2 tilbage i en af ​​de mest episke scener i det hele taget franchise og fuldstændig blæse vores sind. Så godt var castet!

Alle de tekniske aspekter var ligeledes konsekvent gode, og der er virkelig ikke meget at tilføje der. Produktionsdesignet var fantastisk, specialeffekterne fortjener en pris og ligner det bedste, som Lucas' filmiske franchise har givet os gennem årene, og kinematografien var konsekvent på punkt. Retningen af ​​hvert afsnit var også i overensstemmelse med tonen i showet, men vi kunne godt lide, hvordan hver af instruktørerne tilføjede noget af deres eget, et personligt præg, til hvert afsnit, hvilket gjorde det distinkt sammenlignet med de andre i serien.

Vi vil også gerne komplimentere Ludwig Göransson for resultatet. Vi blev alle forelskede i hovedtemaet i sidste sæson, men variationerne på det partitur såvel som de nye kompositioner, der blev tilføjet i denne sæson, var helt fantastiske, og det var virkelig fantastisk at lytte til Göranssons arbejde, mens vi så alle de andre elementer, vi allerede har rost.

Og med dette kan vi afslutte vores gennemgang af Mandalorianeren sæson to. Som I selv havde mulighed for at læse, var anden sæson et sandt mesterværk, der formåede at blive endnu bedre end den fantastiske første sæson. Med et lidt anderledes look, men i overensstemmelse med showets generelle tone, har sæson to bragt os endnu en fantastisk historie med fantastisk karakterudvikling, der formåede at forbinde Mandalorianeren og gør det, fuldt ud nu, til en del af George Lucas' fantastiske franchise. Alt vi kan sige i sidste ende er - vi kan ikke vente til sæson tre!

Bedømmelse: 10/10